所以，有 DVD 對俺來說是比較方便的，出門看電影就麻煩多了。

但，雖然自己的閱聽進行可以斷斷續續，卻不大喜歡手上拿到的資料斷斷續續。因為工作的關係，有時手上會拿到只有前幾章的書稿，雖說可能是自己感興趣的題材或者作家，但卻可能因為資料不全而一直沒有開始閱讀的動力。

這追根究柢大約還是因為自個兒彆扭的個性所致：俺可以自己喊停，但被迫中止？俺可不想遇上這款事。

因此，雖然早早就拿到了尼爾•蓋曼（Neil Gaiman）重量級作品《美國眾神（American Gods）》的前幾章譯稿，俺卻遲遲沒開始讀它；直到最近因為某些原因好像非讀不可了，俺才把譯稿從積壓在公司的一大落 A4 紙裡頭抽出來。

這事兒且先按下不表。

上個週六因為得補假，加上工作實在太多，所以還是乖乖地打卡上班；隔日醒來，脖子又痠又痛，心忖還是別待在電腦前頭了；朋友提及當代藝術館有些有趣的展覽，俺住在這城幾年了卻一直沒去過，不如就趁這時候去瞧瞧吧。

當代藝術館最近的主要展覽叫「流行的意外（Fashion Accidentally）」，邀集了十多位各國藝術家的作品，對流行元素（尤其是服飾）進行反思，有平面輸出圖像，也有數位影像創作，還有部份立體作品。展覽品十分精采，不過俺這回的主要目的，其實是去看新加坡設計團隊「:phunk studio」的展覽。

「:phunk studio」這回展出的主題叫「宇宙主義」，展區在藝術館一樓通往二樓的階梯前；展出的物件包括外牆與內牆對應的四幅中型輸出作品、展場內相對的兩幅大型輸出作品，一小段影像創作，以及一顆巨大的原子彈模型。

這顆由玻璃纖維製成的原子彈雕塑品叫「Fat Boy」，明顯指涉二次大戰時在日本投下的原子彈（是的，那顆原子彈就叫『Fat Boy』），但雕塑品上大浮雕著大大的「愛」字，又讓人產生某種關於戰爭的荒唐感受。

「:phunk studio」的「宇宙主義」作品，不僅結合了「愛／戰爭」這樣兩極的元素，也將荒涼與重生、東方與西方、現代與過往、終結與創造等等主題相互溶合，在作品中混亂但細緻地展現。黑白畫作中的光影處理方式明顯來自美國的商業漫畫慣用手法，但線條及氛圍卻不知怎的讓俺想起香港漫畫家利志達的某些插畫作品。在這幅畫的這頭可以看到變形了的米老鼠（Mickey Mouse），也看得到一個騎著三輪車的怪小孩（因為他的手裡拿著一個像是金屬圈的東西，所以我一直覺得這孩子應該是《封神演義》裡的哪吒，那個金屬圈則是哪吒的法寶『乾坤圈』）；古今東西混雜在一起，一切皆有連結，一切盡皆平等。

看完展覽，俺走向停車場，忽然想起《美國眾神》來了。

《美國眾神》的開場，描述一個囚犯杉朵（Shadow）的獄中生活，他安份地等待出獄，可愛的妻子正在等他，而朋友答應給他一個工作機會。但因種種變故，在他出獄後，莫名其妙地被一個自稱叫做「星期三（Wednesday）」的怪人僱用，成為星期三先生的保鏣；星期三先生行事怪異，交游的對象也十分特殊，因他的真實身份及正打算進行的計劃，其實是……

因美國是個外來種族的交會結合之地，於是《美國眾神》裡出場的神祇包括北歐的主神奧丁（Odin）、邪神洛奇（Loki）、印度的黑暗女神卡莉（Kali）、西非的蜘蛛神阿南西（Anansi）……活脫是個世界古老神明大匯集的場景，而身處東南亞新加坡的「:phunk studio」，則靈活地運用東西方不同的大眾文化元素，匯流成一股全新的力量。

話說回來，《美國眾神》的稿子俺只拿到前四分之一，讀著讀著，故事正要漸進重心時就突然斷了；所以諸神大集合的目的雖然從一些另外查得的資料裡可以知道，卻因為不能真的閱讀故事而覺得很頭大（您瞧您瞧，這就是沒能一次拿齊的大麻煩──擠出時間來了，故事卻讀不下去了，這算什麼？），所以這回談的感受，其實與故事的內容沒有完全相關，只是因為作品其中的手法有感而發。

這兩者揉合異文化元素以開新局的初衷自然不同，隱在其中的意義應該也完全兩樣；但這些異文化元素同爐共冶時，卻呈現出一種特殊的氛圍，橫跨數個不同的古老國度，形成一種全新的視野：新鮮而獨特，綜覽有種獨特的面貌，細辨卻又各具風味。

融合卻又保有自我根性，固守傳統但不至於自我封閉，這或許是這個時代的創作者們自覺或不自覺地行進著的方向吧？

共鳴迴圈剛發明的時候，他和女友就興沖沖地裝配了一組。

於是他們看到相同的東西會一起發笑，聽到相同的音樂會一起哀傷。

當女友提出結婚的想法時，他也就理所當然地答應了。

生活平順；他們小心地保養著共鳴迴圈，不讓它發生任何問題。

真不知沒有這東西的時候；有天妻子道：戀人和夫婦們都怎麼溝通？

是啊；他回答，突然有種不切實際的恐慌感受。

共鳴迴圈畢竟是人工裝置；仰賴它過日子，實在沒道理。

離婚後某日，他在書店翻著一本詩集、低低微笑時，心裡突然感覺到了什麼。

不遠處捧著同一本書的女子，也正低頭淺笑。

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